Crea tu propia caja de acuarelas personalizada

En el mundo de la acuarela, la magia reside en la libertad de expresión y la creatividad sin límites. Parte de esa libertad se encuentra en la elección de los colores con los que plasmarás tus ideas en el papel. Si bien las cajas de acuarelas predefinidas por las marcas ofrecen una selección básica, ¿te has planteado alguna vez crear tu propia caja personalizada con colores cuidadosamente escogidos por ti mismo? Este es un paso especialmente recomendado para personas más avanzadas y que pueden permitirse comprar acuarelas un poco más caras, que son algunas de las que recomendaremos hoy, pero puedes hacerlo también con colores de marcas más asequibles.

En este artículo, te invitamos a descubrir los beneficios de crear tu propia paleta de acuarelas personalizada y te guiaremos en la selección de los colores ideales para dar rienda suelta a tu arte.

¿Por qué crear tu propia caja?

• Libertad de elección: Elige los colores que mejor se adapten a tu estilo de pintura, preferencias y proyectos. No te limites a una selección predefinida.
• Calidad personalizada: Puedes seleccionar acuarelas de tus marcas favoritas y asegurarte de obtener la calidad que deseas.
• Variedad y experimentación: Experimenta con diferentes pigmentos, marcas y texturas para ampliar tu paleta creativa.
• Optimización de recursos: Aprovecha al máximo tus acuarelas, eligiendo solo los colores que realmente utilizarás y evitando aquellos que no te aportan valor como el blanco, que suele aparecer en muchas cajas predefinidas.
• Tamaño personalizado: Crea una caja personalizada con el tamaño y organización que mejor se adapte a tus necesidades de transporte y almacenamiento.

¿Qué colores incluir en tu caja personalizada?

La elección de colores para tu caja personalizada dependerá en gran medida de tu estilo de pintura, los temas que te gusta representar y las técnicas que utilizas. Sin embargo, existen algunos colores básicos que son esenciales para cualquier artista de acuarela, y nosotros te daremos hoy una lista de los colores que recomendamos específicamente.

Colores primarios

Rojo

Un color vibrante y versátil que aporta intensidad a tus mezclas. Si quieres tener una paleta bien completa, debes tener al menos 2 rojos: uno frío y uno cálido. A continuación de damos varias opciones de tonalidades que puedes añadir a tu paleta.

• Rojo de Cadmio: es el rojo que se suele utilizar como primario, es bastante cálido y algo anaranjado. Puedes encontrarlo en una gran multitud de marcas. Nuestra recomendación personal es el Cadmium Red Light de Schmincke (14349).
• Carmín: es un rojo mucho más frío, que te servirá para mezclar mejores violetas. Nuestra recomendación personal es Carmín de Van Gogh (318).
• Magenta: no es técnicamente un rojo, pero lo incluimos en esta categoría ya que sería uno de los primarios del sistema CMY, y te ayudará a mezclas más limpias y brillantes. Nuestra recomendación en el Magenta de Schmincke (14352).

Amarillo

Un color luminoso que aporta calidez y brillo a tus pinturas. Busca un amarillo de cadmio y un amarillo limón de buena calidad, para que tengas un amarillo cálido y otro frío. Como has podido observar, es importante que en una paleta personalizada tengas una versión fría y otra cálida de los colores principales. Nuestras recomendaciones son las siguientes:

• Amarillo de Cadmio: Es el amarillo estandar para los colores primarios. Nuestra recomendación personal es el Cadmium Yellow de Schmincke, ya sea en su variación Light, Middle o Deep (14224 a 14226). Una alternativa que también sirve es el Gomaguta de Van Gogh (238).
• Amarillo limón: Un amarillo más frío, para mezclas con azul especialmente. Nuestra recomendación personal es el Pure Yellow de Schmincke (14216). Schmincke también tiene un Lemon Yellow (14215), pero este nos resulta más versátil, y es tan solo un tono de diferencia.

Azul

Un color profundo y versátil que te permitirá crear una amplia gama de tonos. Elige un azul ultramar, un azul cerúleo y un azul de Prusia de buena pigmentación, como mínimo. Nosotros te recomendamos los siguientes:

• Ultramar: Es el azul que se suele escoger para los colores primarios, el más básico, por así decirlo. Nuestras recomendaciones son el Ultramarine Finest de Schmincke (14494), o el French Ultramarine de la misma marca (14493). El primero te da un acabado muy fino, mientras que el segundo uno más granulado. También puedes sustituir el azul ultramar por un azul cobalto ultramar, según tus preferencias, o tener ambos en tu paleta.
• Cerúleo: Es un azul que se asemeja al cian, aunque no es exáctamente igual. Es el sustituto perfecto para este color para el sistema CMY. Nosotros recomendamos el Azul Cerúleo (Ftalo) de Van Gogh (535).
• Azul de Prusia: Es un color muy tradicional que tienen muchos artistas en su paleta. Nosotros recomendamos el Prussian Blue de Schmincke (14492).

Colores secundarios

Naranja

El resultado de la mezcla de rojo y amarillo, ideal para paisajes, flores y atardeceres. No es un color que se suela ver mucho en las paletas, pero nosotros te vamos a recomendar dos que nos parecen muy interesantes (aunque uno de ellos sea técnicamente un amarillo).

• Amarillo Azo Oscuro de Van Gogh (270).
• Anaranjado Permanente de Van Gogh (266).

Verde

El resultado de la mezcla de amarillo y azul, perfecto para representar follaje, naturaleza y paisajes, y esencial en tu paleta. Lo mejor es tener uno cálido y uno frío, como mínimo. Nosotros te vamos a recomendar dos de cada:

• Verde oliva: El primero de los colores cálido sería este clásico de la pintura, el verde oliva, del que nosotros te recomendamos el Permanent Green Olive de Schmincke (14534).
• Verde vejiga: Otro que no puede faltar en tus verdes cálidos es el Verde Vejiga de Van Gogh (623).
• Verde permanente: El primero de los fríos, aunque está un poco a medio camino entre frío y cálido. Te recomendamos el Verde Permanente de Van Gogh (662).
• Verde Hooker: Un verde frío perfecto para pintar bosques y escenas de montaña como la que se puede extraer de los montes de Tenerife o cualquier otra gran isla con paisajes únicos. Recomendamos el Verde Hooker Oscuro de Van Gogh (645).

Violeta

El resultado de la mezcla de rojo y azul, aunque parezca algo raro, no es un color que recomendemos especialmente. Elige el violeta que más te guste y más se adapte a tus necesidades. Algo como el Cobalt Violet Hue de Schmincke (14473) es una buena elección.

Colores "neutros"

Negro

Un color intenso que aporta profundidad, contraste y definición a tus obras. No es un color que suela usarse en la acuarela, pero puede serte útil en algunos momentos puntuales. Cualquier pastilla de acuarela negra te puede servir, nosotros te podemos recomendar el Ivory Black de Schmincke (14780).

Ocre, tierra de siena tostada y tierra de sombra tostada

Estos tres colores son los colores básicos marrones o tierra que debes tener en tu paleta. Estos son un mínimo, y te recomendamos tenerlos los tres en tu caja. Nuestras recomendaciones:

• Ocre: Yellow Ochre de Schmincke (14655).
• Tierra de siena tostada: English Venetian red de Schmincke (14649) o Tierra de Siena Tostada de Van Gogh (411).
• Tierra sombra tostada: Tierra Sombra Tostada de Van Gogh (409).

Adicionalmente, puedes tener también el Sepia Brown de Schmincke (14663), para complementar.

Colores adicionales

Además de estos colores básicos, puedes incluir en tu caja personalizada otros colores que te inspiren o que sean necesarios para tus proyectos específicos. Para nosotros, estos son colores que hacen de tus acuarelas una pieza mucho más brillante y profesional. 

Rosa

Un color suave y femenino, ideal para flores, retratos y composiciones delicadas, aunque también puede ser esencial para mezclar violetas con mucho brillo. Nosotros recomendamos especialmente el Rosa Quinacridona de Van Gogh (366), un favorito personal que no falla en aparecer en nuestras acuarelas.

Verde esmeralda

Un color intenso y brillante, ideal para follaje, naturaleza exuberante y detalles llamativos. Es un verde muy frío y que tira hacia el azul. Nosotros recomendamos los siguientes:

• Verde Phthalo: phthalo green de Schmincke (14519).
• Verde Esmeralda: Verde Esmeralda de Van Gogh (616).

Recomendaciones para tu paleta personalizada

• Elige acuarelas de buena calidad: Invierte en acuarelas de pigmentos vivos y buena capacidad de tinción. Esto te permitirá obtener resultados más vibrantes y duraderos.
• Varía los tipos de acuarelas: Puedes combinar acuarelas en tubo, pastillas o godets para obtener diferentes texturas y efectos en tus pinturas.
• Considera la transparencia: Elige acuarelas con diferentes niveles de transparencia para crear capas, profundidad y efectos de luz en tus obras.
• Experimenta y diviértete: No tengas miedo de experimentar con diferentes colores y mezclas. Lo más importante es que disfrutes del proceso de creación de tu paleta personalizada.

Crear tu propia caja de acuarelas personalizada es una aventura creativa que te permitirá explorar un mundo de posibilidades artísticas. Al seleccionar cuidadosamente los colores que mejor se adapten a tu estilo y proyectos, podrás expresar tu visión única y dar vida a tus ideas con mayor libertad y satisfacción.

No te limites a las opciones predefinidas, atrévete a experimentar, mezclar y crear tu propia paleta personalizada, y descubre un sinfín de posibilidades creativas en el apasionante mundo de la acuarela.

¡Disfruta del viaje y deja volar tu imaginación!

P.D: Te dejamos cómo quedaría tu caja con los colores que te hemos recomendado.